9 cách sử dụng nghệ thuật để thực hành tự chăm sóc bản thân
Đó cũng là nghệ thuật.
Thực tế, nghệ thuật là nền tảng giúp cô chăm sóc bản thân.
“Tôi luôn có mong muốn sáng tạo, thể hiện bản thân, tạo ra mọi thứ, và cuối cùng khi tôi bắt đầu thực hiện mong muốn đó và coi nghệ thuật là ưu tiên hàng đầu, tôi bắt đầu cảm thấy như lần đầu tiên nói 'có' với chính mình. thời gian, ”Medford, cũng là một nhà văn và một giáo viên với sứ mệnh giúp những người mất liên lạc với khả năng sáng tạo của họ tìm đường trở lại với bản thân sáng tạo của họ.
“Tôi không cố gắng biến mình thành một thứ mà tôi không phải như vậy, cuối cùng tôi đã nắm bắt được tôi là ai và tôi muốn gì và cho nó không gian trên thế giới.”
Medford cũng sử dụng nghệ thuật để khám phá sự lo lắng của mình. Điều này giúp cô ấy “bớt cảm thấy mình giống như một nạn nhân thụ động trong bộ não của tôi, và giống như một người tham gia tích cực định hình tác động của nó đối với cuộc sống của tôi”.
Nghệ thuật, nói chung, rất hữu ích cho việc thực hành tự chăm sóc bản thân. Bởi vì nó kết nối chúng ta với chính mình ở một mức độ sâu sắc. Nó giúp chúng ta lắng nghe chính mình. Nó giúp chúng tôi nhận ra sự tinh tế và hoa văn. “Nó có thể cho chúng ta thấy nỗi đau của chúng ta trong tích tắc; và nó cũng có thể cung cấp cho chúng tôi manh mối về những gì chúng tôi đang cần và phương hướng cần thực hiện trong thời điểm hiện tại, ”Natalie Foster, LAMFT, ATR, một cố vấn trực quan và nhà trị liệu nghệ thuật đã đăng ký, người gặp các gia đình tại Liệu pháp Nghệ thuật Tích hợp ở Phoenix, và người lớn tại Học viện True Self ở Scottsdale.
Dưới đây, Medford và Foster chia sẻ những cách khác nhau mà chúng ta có thể sử dụng nghệ thuật để thực hành tự chăm sóc bản thân.
Cắt dán cảm xúc của bạn. Tự chăm sóc bản thân bao gồm thừa nhận, tôn vinh và giữ không gian cho cảm xúc của chúng ta. Khi Medford bị mắc kẹt với một cảm xúc khó khăn, cô ấy tạo ra một bức ảnh ghép về nó bằng cách sử dụng các tạp chí cũ và các tờ giấy tìm thấy. Cô ấy tìm kiếm những hình ảnh, màu sắc và hình dạng thể hiện cảm xúc của mình. Đó là một quá trình nhanh chóng và lộn xộn. Điểm chính là: Những ảnh ghép này “thiên về xử lý cảm giác hơn là tạo ra‘ nghệ thuật ’.”
Chơi với đất sét. Foster nói: “Đất sét là một phương tiện truyền thông cơ sở và động học giúp chúng ta kiểm soát được khi mọi thứ diễn ra không trật tự trong cuộc sống của chúng ta,” Foster nói. Crayola tạo ra một loại đất sét khô trong không khí, hoặc bạn có thể lấy đất sét nặn không khô và bảo quản nó trong một hộp kín, cô ấy nói.
Vẽ tâm trạng của bạn hàng ngày. Medford có một tạp chí chứa các trang có hình vuông 2 x 2 inch. Mỗi ngày cô ấy điền vào một ô vuông thể hiện tâm trạng của mình vào sáng hôm đó. Medford cho biết: “Một phần quan trọng trong việc vượt qua sự lo lắng của tôi là để ý cảm giác của nó trong cơ thể tôi và những hình ảnh và màu sắc mà nó mang lại trong tâm trí. “Chú ý đến kinh nghiệm của tôi và rút ra những gì tôi tìm thấy, giúp tôi loại bỏ một số sức mạnh từ cảm xúc và trả lại nó cho tôi và sự sáng tạo của tôi.”
Nhìn mà không nhìn. Foster nói: Vẽ một người thân yêu hoặc một cái gì đó trong môi trường của bạn, chẳng hạn như một chiếc xe hơi hoặc cái cây, mà không cần nhìn vào sổ tay của bạn. Làm cho bản vẽ của bạn trở nên thực tế hoặc làm cho nó kỳ lạ hoặc trừu tượng. Khi bạn hoàn thành, hãy sử dụng phấn màu hoặc màu nước để tô vào đó.
“Bài tập này giúp chúng ta buông bỏ kết quả và bớt dính mắc hơn. Ban đầu có thể không thoải mái nhưng hãy rèn luyện lòng trắc ẩn cho bản thân và tiếp tục. ” Rốt cuộc, tự chăm sóc bản thân là lòng từ bi.
Kể câu chuyện của bạn. Foster đề nghị tạo một cuốn sách đã thay đổi. Ví dụ, hàng ngày hoặc mỗi tuần một lần, bạn trang trí các trang theo bất kỳ cách nào bạn thích. Bạn có thể bao gồm các vật lưu niệm quan trọng hoặc ảnh cá nhân. “Theo thời gian, câu chuyện phù hợp sẽ xuất hiện — cho dù đó là câu chuyện toàn bộ cuộc đời bạn hay câu chuyện về sự phát triển của bạn trong năm qua”.
Thực hành vẽ có tâm. Medford gần đây đã bắt đầu loạt ảnh này: Cô ấy chọn một bức ảnh về một chủ thể tự nhiên phức tạp, chẳng hạn như cận cảnh vỏ cây và cố gắng vẽ các chi tiết càng chính xác càng tốt. Cô ấy sử dụng ảnh của chính mình hoặc Google để vẽ những gì cô ấy muốn vẽ (chẳng hạn như "hình trụ cổ ngỗng").
“Tôi cố ý chọn những hình ảnh mang lại cảm giác phản kháng và choáng ngợp, với mục tiêu là vượt qua những cảm xúc đó”. Cô ấy đặt bộ đếm thời gian trong khoảng thời gian 15 phút và giữ cho bút của mình di chuyển trong suốt thời gian.
“Khi suy nghĩ và cảm xúc xuất hiện, tôi ghi nhận chúng, thể hiện lòng trắc ẩn, hít thở sâu và không gian rộng mở cho chúng. Nhưng tôi không để họ ngăn cản tôi vẽ. Tôi đang cải thiện kỹ năng vẽ của mình, nhưng quan trọng hơn là tôi đang rèn luyện khả năng chánh niệm và cơ từ bi của mình. "
Khám phá những gì bạn đang tạo — và từ bỏ. Một trong những cách yêu thích của Foster để kết nối với bản thân và nhu cầu của cô ấy là làm nghệ thuật về những gì cô ấy đang tạo ra và những gì cô ấy đang cho đi. “Là con người, chúng ta không ngừng phát triển” và nghệ thuật có thể giúp chúng ta có cái nhìn sâu sắc hơn về quá trình tiến hóa cá nhân của mình. Ví dụ, bạn có thể khám phá việc buông bỏ một mối quan hệ hoặc niềm tin. Bạn có thể khám phá việc tạo ra một thói quen mới.
Bạn có thể tạo ra bất kỳ loại hình nghệ thuật nào: “Đừng cố ép buộc hay lên kế hoạch, hãy làm theo những gì cảm thấy phù hợp khi nói đến phương tiện, hình ảnh, màu sắc, hình thức và biểu tượng”. Foster thực hiện hoạt động này ít nhất một lần một tháng, “ngay cả khi đó là một bản phác thảo nhanh giữa các phiên.”
Sử dụng nghệ thuật như một bản phát hành. Đây là một bài tập mạnh mẽ khác để loại bỏ hối tiếc, bực bội, căng thẳng, chấn thương hoặc bất kỳ trải nghiệm tiêu cực nào. Trên một tờ giấy, hãy sử dụng các từ hoặc hình ảnh để đại diện cho những gì bạn đang phát hành, Foster nói. Tiếp theo, rất cẩn thận, lấy giấy đặt vào bồn rửa, và châm lửa.
“Trong khi trang cháy, hãy tưởng tượng rằng bạn đang giải phóng hoàn toàn, đầu hàng và xóa bất cứ thứ gì" nội dung "mà trang nói về. Hít thở sâu và tưởng tượng rằng sau đó bạn đang tự thu mình lại, có lẽ dành thời gian để thiết lập những ý định mới, ”Foster nói. Sau đó, tạo một trang mới với các từ và hình ảnh minh họa cách bạn muốn cảm nhận. Và đăng nó ở đâu đó có thể nhìn thấy được.
Foster nhấn mạnh tầm quan trọng của việc cảm thấy an toàn và sẵn sàng thực hiện hoạt động này, bởi vì buộc bản thân phải vượt qua điều gì đó trước khi bạn thực sự sẵn sàng có thể làm tăng sự xấu hổ và lo lắng. Nếu bạn cần hỗ trợ thêm, hãy tham khảo ý kiến của một nhà trị liệu nghệ thuật, cô ấy nói.
Tổ chức tiệc nghệ thuật. Một phần quan trọng khác của việc chăm sóc bản thân là sự kết nối. Mỗi năm vài lần, Medford mời mọi người đến làm nghệ thuật. “Giao lưu xã hội trong khi sáng tạo rất bổ dưỡng cho tôi và tôi thực sự thích cho người khác thời gian và không gian để nuôi dưỡng sự sáng tạo của chính họ”. Đôi khi, cô ấy có một chủ đề — làm đồ trang trí Giáng sinh — và đôi khi cô ấy yêu cầu mọi người mang đến một dự án mà họ hiện đang thực hiện.
Cuối cùng, viết về nghệ thuật của bạn có thể khơi dậy những hiểu biết quan trọng. Foster đề xuất viết nhật ký sau khi bạn đã hoàn thành một tác phẩm hoặc dự án và sau đó quay lại nó vài tuần hoặc vài tháng sau đó: “Bạn đã thay đổi như thế nào kể từ khi tạo ra tác phẩm? Làm thế nào để bạn vẫn nghĩ rằng bạn cần phải thích ứng để phản ánh những gì bạn đang tạo ra trong cuộc sống của bạn? "
Nghệ thuật giúp chúng ta chấp nhận và khám phá cảm xúc của mình. Nó giúp chúng ta chấp nhận những sai lầm và nuôi dưỡng lòng từ bi. Nó giúp chúng tôi chơi và kết nối với những người khác. Nó giúp chúng tôi khám phá những gì chúng tôi muốn và những gì chúng tôi cần. Đó là tất cả những cách quan trọng để nuôi dưỡng bản thân.
