Chinh phục sự lo lắng về hiệu suất: Một mồi cho tất cả các ám ảnh
Theo một cuộc thăm dò năm 2001, hơn 40% người Mỹ thú nhận rất sợ xuất hiện trước khán giả. (Trong một số cuộc khảo sát, nỗi sợ nói trước đám đông thậm chí còn cao hơn nỗi sợ chết, một thực tế đã truyền cảm hứng cho quan sát nổi tiếng của Jerry Seinfeld rằng tại một đám tang, điều này có nghĩa là một người bình thường thà ở trong quan tài hơn là đưa điếu văn.)
Để tìm ra giải pháp cho nỗi ám ảnh này - thứ có thể giúp chúng ta giải quyết tất cả những nỗi ám ảnh khác - Clark kể câu chuyện về nghệ sĩ cello Zoe Keating. Ngày nay, âm nhạc của cô được giới thiệu ở khắp mọi nơi, từ Đài Phát thanh Công cộng Quốc gia cho đến các buổi chiếu phim đến các vở ballet của châu Âu. Clark đã tham dự một trong những buổi biểu diễn của cô ấy và nhận xét: “Keating dường như hoàn toàn không biết gì về hàng trăm cặp mắt đang theo dõi cô ấy. Cô ấy chơi như thể đang ở giữa một giấc mơ, nhắm mắt lại, lắc lư một cách uể oải với cây đàn Cello của mình, hoàn toàn đắm chìm vào màn trình diễn của mình ”.
Nhưng đó là một chặng đường dài để đạt được điều đó.
Quá trình của cô ấy hấp dẫn và sâu sắc đối với bất kỳ ai đang cố gắng vượt qua một trường hợp bồn chồn nghiêm trọng hoặc bất kỳ nỗi ám ảnh nào về vấn đề đó. Clark giải thích về điểm xuất phát của Keating:
Thần kinh sân khấu lần đầu tiên đến với Keating khi cô mười lăm tuổi — đúng vào lúc âm nhạc trở thành một cuộc chiến cạnh tranh tàn khốc đối với các nhạc sĩ dàn nhạc trẻ nghiêm túc — và kể từ đó, mỗi buổi biểu diễn trước công chúng giống như một trận chiến tâm lý sống còn.
Keating chẳng nhận được gì ngoài những lời khuyên tồi tệ, điều này thường xảy ra khi bạn đang đối phó với một vấn đề tâm lý. Bạn bè và những người cố vấn đã bảo cô ấy phải luyện tập nhiều hơn. Nếu cô ấy đủ thoải mái với tác phẩm của mình, thì cô ấy sẽ không cảm thấy lo lắng. Tuy nhiên, việc luyện tập không làm giảm bớt sự lo lắng của cô ấy.
Đây là nơi mà câu chuyện của Keating chuyển sang một cách hấp dẫn.
Cô đã rời khỏi đường đua biểu diễn cổ điển chuyên nghiệp. Đó chỉ là một sự tra tấn quá nhiều. Bất chấp học bổng cho các chương trình ấn tượng, cô đã chọn theo đuổi bằng đại học của mình tại một trường cao đẳng nghệ thuật tự do nhỏ, nghiên cứu về sáng tác và ngẫu hứng âm nhạc điện tử thử nghiệm. Không hẳn là cello cổ điển. Cô đã cố gắng thanh toán các hóa đơn của mình bằng một loạt các công việc khó chịu vào ngõ cụt.
Tan vỡ và tuyệt vọng ở Khu vực Vịnh San Francisco, cô đi đến các trạm Vận chuyển Nhanh Khu vực Vịnh Embarcadero và Powell Street Bay (hoặc BART) và bắt đầu chơi đàn cello của mình để thay đổi vào giờ cao điểm.
Chơi trước những khán giả khó chịu này là một cách hoàn hảo để cô đối mặt với nỗi sợ hãi của mình. Và sau đó khi họ trở thành một khán giả quan tâm - thực sự cảm ơn cô ấy vì đã chơi - cô ấy càng được trao quyền nhiều hơn. Trò chơi của cô ấy trở thành một loại mục vụ, nơi cô ấy tập trung vào và chiếu đến những người mà cô ấy chơi cho.
Theo Keating:
Ngay cả khi tôi làm sai kỹ thuật, mọi người sẽ đưa cho tôi tờ 5 đô la và nói: “Thật tuyệt vời!” Đó là cảm giác đầu tiên mà tôi từng nhận thấy rằng các nhạc sĩ có thể có vai trò trong việc làm phong phú thế giới… Nói cách khác, tôi cho phép mình chơi nhạc mà không cần lo lắng về tất cả những điều nhỏ nhặt - “Vai của bạn có cao quá không? Tiếng rung của bạn có đúng không ”Và nó rất vui.
Clark tiếp tục giải thích lý do tại sao bài tập này là vô giá từ quan điểm tâm lý / thần kinh học:
Dựa trên những gì đã học, chúng ta biết rằng bằng cách phơi bày nỗi sợ hãi mà không bỏ chạy, Keating đang để não cô dần dần quen với ý tưởng biểu diễn cho khán giả. Qua nhiều giờ, khi cô nhận ra trong tâm trí vô thức rằng những người đi làm này sẽ không lao vào cô như những con chó rừng chết đói, vỏ não trước của cô tự học cách làm dịu phản ứng của hạch hạnh nhân trước đám đông. …
Nhưng sang một bên về khoa học thần kinh, Keating cũng đang đi đến một nhận thức quan trọng về ý thức: người nghe của cô ấy không thể nhìn thấu cô ấy như cô ấy nghĩ rằng họ có thể… .Không ai thực sự nhìn thấy sự lo lắng của cô ấy. Nếu mọi người dừng lại để nghe, điều đó có nghĩa là họ đang thưởng thức âm nhạc chứ không phải đánh giá cô ấy. Keating cuối cùng đã phá vỡ một trong những quan niệm sai lầm phổ biến nhất làm cơ sở cho sự lo lắng về hiệu suất, thành kiến "ảo tưởng về sự minh bạch". Nói một cách đơn giản, chúng ta có xu hướng tin rằng trạng thái cảm xúc bên trong của chúng ta đối với người khác rõ ràng hơn so với thực tế.
Bước cuối cùng trong việc giúp Keating biến nỗi sợ hãi trên sân khấu của cô ấy thành những buổi biểu diễn cuồng nhiệt là thay đổi cách giải thích của cô ấy về nỗi sợ hãi. Trong quá trình thực hành tại các trạm giao thông công cộng, cô đã học được rằng sự lo lắng thực sự có thể tạo điều kiện cho một buổi biểu diễn. Nó có thể làm tăng hiệu suất của bạn nếu bạn học cách giải thích nỗi sợ hãi theo cách đó. Clark nói:
Việc chuyển từ quan điểm suy nhược về sự lo lắng về hiệu suất sang quan điểm được tạo điều kiện không chỉ là một trò chơi đơn thuần. Một số nghiên cứu đã chỉ ra rằng sự khác biệt chính giữa những người mới làm quen và những người có thành tích tốt không phải là họ có bao nhiêu nỗi sợ mà là cách họ định hình nỗi sợ đó.
Vì vậy, tóm lại, đây là cách Keating chứng minh cho chúng ta một cách để vượt qua sự lo lắng về hiệu suất:
- Không tập trung vào bản thân và vào những người bạn đang chơi. Cố gắng để có một số niềm vui!
- Biết rằng những người có mặt trong khán giả không biết bạn đang lo lắng như thế nào. Trên thực tế, họ mù quáng trước mớ tâm lý hỗn độn đang diễn ra trong bạn.
- Giải thích nỗi sợ hãi như một đồng minh của bạn… đó là điều bình thường và có thể giúp bạn hoạt động tốt hơn nữa!
- Gắn hiệu suất của bạn với một mục tiêu cao hơn. Bạn đang tặng một món quà và đó là món quà - chứ không phải sự hoàn hảo - điều quan trọng.
Để có một thông tin tuyệt vời về cách vượt qua thuyết trình trước đám đông, hãy nhấp vào đây
Bài viết này có các liên kết liên kết đến Amazon.com, nơi một khoản hoa hồng nhỏ được trả cho Psych Central nếu sách được mua. Cảm ơn bạn đã ủng hộ Psych Central!
