Làm thế nào để ăn cắp như một nghệ sĩ và các mẹo khác về sáng tạo

Ăn cắp không phải là một tội phạm - ít nhất là khi bạn đang ăn cắp ý tưởng của nhiều nghệ sĩ. Đó là cơ sở của cuốn sách của Austin Kleon Ăn cắp như một nghệ sĩ: 10 điều không ai nói với bạn về việc sáng tạo. (Một tiền đề rằng anh ta, tất nhiên, đã đánh cắp từ các nghệ sĩ khác.)

Trong cuốn sách, Kleon chia sẻ những hiểu biết độc đáo về việc nuôi dưỡng sự sáng tạo.

Cụ thể, anh ấy trình bày 10 lời khuyên dưới đây, mà anh ấy đã tạo ra cho buổi nói chuyện tại một trường đại học cộng đồng. Chúng đại diện cho những điều anh ấy ước anh ấy sẽ biết khi bắt đầu.

  • Ăn cắp như một nghệ sĩ.
  • Đừng đợi cho đến khi bạn biết mình là ai mới bắt đầu.
  • Viết cuốn sách bạn muốn đọc.
  • Dùng tay của bạn ấy.
  • Các dự án phụ và sở thích rất quan trọng.
  • Bí quyết: làm việc tốt và chia sẻ nó với mọi người.
  • Địa lý không còn là chủ của chúng ta.
  • Hãy tử tế. (Thế giới là một thị trấn nhỏ.)
  • Trở nên chán nản. (Đó là cách duy nhất để hoàn thành công việc.)
  • Sáng tạo là phép trừ.

Trong chương đầu tiên, Kleon trích dẫn T.S. Eliot ăn trộm như một nghệ sĩ thực thụ:

Các nhà thơ chưa trưởng thành bắt chước; nhà thơ trưởng thành ăn cắp; những nhà thơ tồi làm xấu đi những gì họ chụp, và những nhà thơ giỏi biến nó thành một thứ tốt hơn, hoặc ít nhất là một cái gì đó khác biệt. Nhà thơ giỏi đã kết hợp hành vi trộm cắp của mình thành một tổng thể cảm giác độc nhất, hoàn toàn khác với cảm giác bị xé nát.

Như Kleon giải thích, không có gì là nguyên bản tuyệt đối, bởi vì các nghệ sĩ xây dựng dựa trên tác phẩm đi trước họ. Ông nói, chính ý tưởng này đang được giải phóng. Nó cho phép bạn “ngừng cố gắng tạo ra thứ gì đó từ con số không” và thay vào đó chấp nhận ảnh hưởng của người khác. Đó là lý do tại sao điều quan trọng là phải thu thập và bao quanh mình những ý tưởng hay. “Bạn càng thu thập được nhiều ý tưởng hay, bạn càng có thể lựa chọn để bị ảnh hưởng.”

Ăn cắp như một nghệ sĩ tràn ngập cảm hứng. (Bản sao của tôi bị ướt đẫm bởi bút đánh dấu và bút dạ đen.) Đây chỉ là một vài mẹo mà tôi đang ăn cắp từ cuốn sách.

1. Thay vì nghiên cứu toàn bộ một chuyên ngành, hãy “nhai lại một nhà tư tưởng - nhà văn, nghệ sĩ, nhà hoạt động, hình mẫu - bạn thực sự yêu thích.” Học mọi thứ về một ngành cụ thể là quá sức. Đó là lý do tại sao Kleon đề xuất chọn một người và tìm hiểu mọi thứ bạn có thể về họ. Sau đó, anh hướng dẫn độc giả tìm ba người mà người đó yêu quý và tìm hiểu mọi thứ bạn có thể về họ. Khi bạn hoàn tất, chỉ cần tiếp tục lặp lại quy trình.

Bằng cách làm này, Kleon nói rằng bạn đang xây dựng một cây phả hệ, “một dòng dõi sáng tạo”, điều này sẽ nhắc nhở bạn rằng, khi bạn đang tạo ra, bạn không đơn độc. Kleon lưu giữ hình ảnh của các nghệ sĩ yêu thích của mình trong studio của mình. “Tôi gần như có thể cảm nhận được họ đang đẩy tôi về phía trước khi tôi cúi xuống bàn làm việc,” anh viết.

2. Tìm ra cách những nhà tư tưởng này nhìn thế giới. Theo Kleon, "Bạn không muốn trông giống như anh hùng của mình, bạn muốn giống anh hùng của mình." Nói cách khác, bạn muốn hiểu và nội tâm hóa cách họ nhìn thế giới. Anh ấy đưa ra một quan điểm tuyệt vời khác: “Nếu bạn chỉ bắt chước bề ngoài tác phẩm của ai đó mà không hiểu họ đến từ đâu, thì tác phẩm của bạn sẽ không bao giờ là hàng nhái”.

3. Có không gian làm việc riêng biệt. Tôi nghĩ có thể an toàn khi nói rằng hầu hết chúng ta đều gắn bó với công nghệ. Ví dụ: tôi đang sử dụng máy tính của mình - bật và tắt nhưng chủ yếu là bật - suốt cả ngày. Chúng tôi hầu như không rời khỏi bên nhau.

Nhưng điều này không tốt cho việc động não hoặc sáng tạo. Theo Kleon, khi chúng ta sáng tạo, chúng ta cũng cần phải vận động cơ thể. Anh ấy đã làm được điều đó với cuốn sách đầu tiên Báo mất điện. Công cụ của ông là một bài báo và một chiếc bút đánh dấu vĩnh viễn. Anh ấy viết:

Quá trình này ảnh hưởng đến hầu hết các giác quan của tôi: cảm giác như tờ giấy in báo trên tay, cảnh những dòng chữ biến mất dưới dòng chữ của tôi, tiếng rít yếu ớt của đầu bút đánh dấu, mùi khói của bút đánh dấu — có một loại ma thuật đang xảy ra. Khi tôi làm những bài thơ, nó không giống như công việc. Nó cảm thấy như chơi.

Kleon có hai không gian làm việc: một không gian dành cho máy tính - cái mà anh gọi là bàn kỹ thuật số - và không gian còn lại hoàn toàn dành cho việc tự tay tạo ra, đó là trạm analog của anh ấy. Ông đề nghị độc giả kiểm tra lối đi cung cấp cho trường học của cửa hàng địa phương của họ và chi 10 đô la cho giấy, bút và ghi chú dán. Anh ấy viết:

Khi bạn trở về nhà với trạm analog của mình, hãy giả sử đó là thời gian làm thủ công. Viết nguệch ngoạc trên giấy, cắt nó ra và dán các mảnh lại với nhau. Đứng lên khi bạn đang làm việc. Ghim các thứ lên tường và tìm các mẫu. Trải mọi thứ xung quanh không gian của bạn và sắp xếp chúng.

4. Theo đuổi mọi đam mê của bạn. Kleon nói rằng bạn không cần phải chọn một đam mê và loại bỏ phần còn lại. Ông trích lời nhà viết kịch Steven Tomlinson, người đã nói về những niềm đam mê khác nhau: “Hãy để họ nói chuyện với nhau. Điều gì đó sẽ bắt đầu xảy ra. ”

Ngoài viết và vẽ, Kleon còn chơi trong một ban nhạc. Anh ấy nói, âm nhạc của anh ấy không can thiệp vào việc viết lách của anh ấy; thay vào đó, nó được thêm vào và cải thiện nó. Tôi đặc biệt thích quan điểm kết luận của anh ấy về niềm đam mê:

Đừng vứt bỏ bất kỳ thứ gì của bản thân. Đừng lo lắng về một kế hoạch lớn hoặc tầm nhìn thống nhất cho công việc của bạn. Đừng lo lắng về sự thống nhất - điều hợp nhất trong công việc của bạn chính là sự thật rằng bạn đã làm ra nó. Một ngày nào đó, bạn sẽ nhìn lại và tất cả sẽ có ý nghĩa.

Hãy xem trang web của Austin Kleon để tìm hiểu thêm về công việc thú vị của anh ấy. Nhân tiện, lần đầu tiên tôi biết về cuốn sách của Kleon từ blog hấp dẫn của Maria Popova, Brain Pickings. Bạn có thể xem một trong những cuộc nói chuyện của Kleon tại blog của Popova.


Bài viết này có các liên kết liên kết đến Amazon.com, nơi một khoản hoa hồng nhỏ được trả cho Psych Central nếu sách được mua. Cảm ơn bạn đã ủng hộ Psych Central!

!-- GDPR -->