Cách tôi tạo: Hỏi & Đáp với Illustrator & Tác giả Elizabeth Patch

Tháng này cho loạt bài sáng tạo của chúng tôi, tôi rất vui được giới thiệu cuộc phỏng vấn của tôi với họa sĩ minh họa Elizabeth Patch. Tôi đã là một người hâm mộ lớn công việc của cô ấy kể từ khi tôi phát hiện ra nó vài năm trước. Trên thực tế, vào năm 2010, tôi đã phỏng vấn Patch cho blog hình ảnh cơ thể của mình Chân không. (Đây là phần một và hai.)

Patch là một giáo viên mỹ thuật trung học và là tác giả của Yêu thương nhiều hơn, một cuốn sách minh họa đẹp mắt nêu lên những thông điệp đầy cảm hứng và nâng cao về sự đa dạng của cơ thể và sự chấp nhận bản thân. Với tác phẩm nghệ thuật độc đáo của cô, Patch tôn vinh hình dạng con người. Và cô ấy quảng bá một thông điệp rất quan trọng: hãy chấp nhận, tôn trọng và chăm sóc bản thân ở mọi quy mô và mọi kích thước.

Dưới đây, Patch chia sẻ điều gì đã truyền cảm hứng cho cô ấy, cách “sabbath” không có cấu trúc giúp cô ấy sống chậm lại và sáng tạo cũng như cách cô ấy khơi dậy trí tưởng tượng của mình một cách nhanh chóng. Cô ấy cũng tiết lộ cách chúng ta có thể kết hợp sự sáng tạo vào mọi lĩnh vực trong cuộc sống của mình.

Truy cập http://elizabethpatch.com để tìm hiểu thêm về tác phẩm nghệ thuật và nguồn cảm hứng của cô ấy cho mọi kích cỡ.

Q: Nguồn cảm hứng cho công việc của bạn là gì?

Đ: Tôi luôn bị thu hút bởi những nghệ sĩ thực sự biết cách vẽ hình người, cho dù đó là một nghệ sĩ thời Phục hưng hay một nhà tiểu thuyết đồ họa. Và tôi là một người mê màu sắc và hoa văn. Nhưng nguồn cảm hứng lớn nhất cho những bức tranh minh họa của tôi chỉ đơn giản là mọi người đang xem; Tôi bị mê hoặc bởi vô số hình dạng và hình dạng của con người.

H: Có rất nhiều thủ phạm có thể bóp chết sự sáng tạo, chẳng hạn như sự mất tập trung, thiếu tự tin và sợ thất bại. Điều gì có xu hướng cản trở sự sáng tạo của bạn?

A: Tôi không nghĩ rằng có một nghệ sĩ còn sống lại không đấu tranh với sự thiếu tự tin và sợ hãi thất bại. Nhưng một kẻ giết người lớn khác của thôi thúc sáng tạo là văn hóa của chúng ta về tính đa nhiệm liên tục. Nếu tôi không có đủ thời gian không có cấu trúc, năng lượng sáng tạo của tôi sẽ hoàn toàn biến mất.Giống như hầu hết phụ nữ hiện đại, tôi phải xoay sở giữa công việc toàn thời gian, gia đình và tổ ấm, và vào cuối ngày, tôi rất khó có cảm hứng khi tôi mệt mỏi!

Q: Làm thế nào để bạn vượt qua những trở ngại này?

Đ: Những giấc ngủ ngắn, thiền và yoga giúp tôi định tâm lại hàng ngày, nhưng tôi cũng đã phát hiện ra tầm quan trọng của việc giữ cho những “ngày sabbath” không có cấu trúc, không có phương tiện truyền thông.

Tôi tắt máy tính, TV, điện thoại di động, máy tính bảng. Tôi bỏ danh sách việc cần làm và bỏ qua tất cả những việc tôi “phải làm”. Tôi yêu cầu gia đình cho tôi không gian và sự riêng tư, và tôi cho phép mình “lãng phí thời gian”.

Tôi chơi với các vật dụng nghệ thuật của mình, viết nhật ký hoặc thực hành một kỹ năng thực hành sáng tạo yên tĩnh (như may vá, đan lát hoặc làm việc trong vườn) mà không cần lo lắng về kết quả cuối cùng. Đôi khi tôi chỉ dành một buổi tối mỗi tuần, đôi khi tôi tận hưởng cả một ngày cuối tuần, đôi khi đó là cả một kỳ nghỉ.

Tôi càng có nhiều thời gian để chơi mà không phải lo lắng về việc trở thành “nghệ sĩ”, thì pin quảng cáo của tôi được sạc lâu hơn.

H: Một số tài nguyên yêu thích của bạn về sự sáng tạo là gì?

A: Một trong những cuốn sách yêu thích của tôi là Con đường nghệ sĩ của Julia Cameron, một hướng dẫn thực hành và đầy cảm hứng để bứt phá các khối sáng tạo bằng cách khai thác tinh thần nghệ thuật bên trong bạn.

Tôi đủ may mắn để sống gần các bảo tàng và phòng trưng bày tuyệt vời ở thành phố NY, và tôi thường xuyên bị mê hoặc bởi những gì tôi nhìn thấy, hầu hết đều trôngkhông có gì như hình minh họa của tôi!

Tôi đã biết bật khóc trong viện bảo tàng, nơi tôi trở nên khó thở, hạnh phúc đến kiệt sức bởi sức mạnh sáng tạo của con người.

Q: Cách yêu thích của bạn để khơi nguồn sáng tạo của bạn là gì?

A: Phương pháp nhanh cá nhân của tôi để bắt đầu một khối sáng tạo: Tôi viết nguệch ngoạc, vâng! với mọi bút màu, bút chì hoặc bút dạ mà tôi có thể sử dụng. Tôi chỉ tiếp tục viết nguệch ngoạc cho đến khi tôi cảm thấy mình nóng lên, và sau đó tôi viết nguệch ngoạc thêm một số nữa. Quá trình làm ra thứ gì đó, thậm chí là một đống giấy viết nguệch ngoạc, dường như mở ra dòng chảy.

H: Lời khuyên của bạn dành cho độc giả về việc trau dồi khả năng sáng tạo là gì?

A: Xin mách nhỏ các bạn nhỏ: Nhặt các vật liệu (cho dù đó là sơn hay vải hay bất cứ thứ gì) và nhảy ngay vào. Vậy nếu bạn làm lộn xộn thì sao? Vậy nếu nó không hoàn hảo thì sao?

Giống như mọi thứ khác, sự sáng tạo cần thực hành.

Sáng tạo là một quá trình, không phải là kết quả cuối cùng.

H: Còn điều gì bạn muốn người đọc biết về sự sáng tạo không?

Đ: Sự sáng tạo không phải là thứ chỉ giới hạn trong việc tạo ra thứ gì đó “Nghệ thuật” hoặc “xảo quyệt”. Sự sáng tạo có thể được tham gia vào hầu hết mọi hoạt động trần tục.

Nhìn vào tủ lạnh “trống rỗng” và tạo ra thứ gì đó tuyệt vời để ăn. Nhìn vào tủ quần áo của bạn đầy “không có gì để mặc” và kết hợp mọi thứ thành một sự kết hợp sáng tạo mà bạn chưa bao giờ thử trước đây.

Ngay cả những vấn đề cũng có thể là nguồn cảm hứng sáng tạo! Bất đồng với vợ / chồng của bạn? Cố gắng quản lý một ngân sách quá nhỏ? Hãy tự hỏi bản thân: Làm cách nào để tạo ra giải pháp cho vấn đề này?

!-- GDPR -->